Colecciones favoritas: Alexander McQueen Spring 2016

La colección de Alexander McQueen Spring 2016 es quizá la menos Alexander McQueen hasta la fecha. Sin acritud. Soy una gran admiradora de su carrera y, por suerte, también muy fan de su sucesora y mano derecha: Sarah Burton. Atrás han quedado las puestas en escena tan teatrales, los zapatos imposibles, los peinados esculturales, Isabella Blow y las máscaras. Quizá sea el momento de valorar la personalidad y el estilo de quien lleva unos cuantos años dirigiendo creativamente la marca. Siempre desde la admiración y el respeto, enseñando la patita tímidamente, hasta fundirse con su predecesor. Ahora Alexander McQueen es esto.

El punto de partida: los Huguenots, protestantes franceses de doctrina calvinista que tuvieron que buscar asilo en Inglaterra porque en Francia eran perseguidos por sus creencias religiosas. Muchos de ellos se dedicaban al cultivo y trabajo de la seda. Se asentaron en Spitafields y desde allí siguieron desarrollando su tradición tejedora, sus técnicas y bordados. En especial para la corte inglesa.

El resultado es una colección de silueta victoriana donde los típicos corsets de McQueen se sustituyen por arneses de finas cadenas. La paleta de colores es muy similar a la de las últimas colecciones: predominio del rosa pálido y del beige en contraste con el negro más absoluto. Polaridad extrema también en los tejidos. Siguen predominando el algodón y el encaje frente a los total looks de piel. Las flores son, una vez más, protagonistas en estampados y bordados, al igual que los pájaros.

Poderosa y delicada. La pareja perfecta de un vestido repleto de volantes en cascada es una chaqueta militar de corte impoluto. No se me ocurre una pareja mejor para Alexander McQueen que Sarah Burton.

Frida Westerlund+Clarine de Jonge+Aia Busk fotografiadas por Martina Hoogland Ivanow

Nicole Kidman fotografiada por Norman Jean Roy

Natalie Westling fotografiada por David Sims

Imágenes de Vogue US y Pinterest

*Más sobre Alexander McQueen*

Colecciones favoritas: Alexander McQueen Fall 2015

Campañas que nos encantan: Alexander McQueen Spring 2016

Campañas que nos encantan: Alexander McQueen Spring 2013

10 claves sobre París Fashion Week Fall 2016

1.El jersey de Isabel Marant que vamos a ver por todas partes.

2. La propuesta beauty de Haider Ackermann.

3. El sujetador a la vista que propone Louis Vuitton. No es el único: se han visto muchos corsets y bustieres por encima de todo lo demás.

4. Las transparencias de Stella McCartney.

5. La colección de Chloé. Porque es una de mis favoritas para el próximo otoño, junto con las de Louis Vuitton, Loewe, Sonia Rykiel y Undercover.

6. Las gafas con cadena de Balenciaga.

7. Los tassels de la colección de Balmain.

8. Las mangas inmensas, vistas en Saint Laurent.

9. El collar con cabeza de gato de Loewe.

10. El vestido, de Vionnet.

Imágenes de Vogue US

Mar 5

10 claves sobre la London Fashion Week Fall 2016

1. El trench bipolar de Antonio Berardi.

2. La propuesta beauty de Simone Rocha.

3. El slip dress de punto, la prenda inútil (prima hermana del jersey de cuello cisne sin mangas) de Pringle of Scotland.

4. Los plumíferos fuxia extra grandes de Isa Arfen y Marques’ Almeida.

5. Los pantalones de Eudon Choi.

6. Los zapatos de Mary Katrantzou, una de mis colecciones favoritas de las presentadas en Londres, junto con la de Christopher Kane.

7. Las faldas escultura llenas de pliegues en relieve de JW Anderson.

8. El pañuelo-bolsa en la cabeza, creado por Stephen Jones, que remataba los looks de Christopher Kane.

9. Los bordados de Erdem.

10. El vestido, de Emilia Wickstead.

Todas las fotos de Vogue Runway.

Feb 25

12 claves sobre la New York Fashion Week Fall 2016

1. Jersey por debajo del vestido. Proenza Schouler sigue insistiendo. El próximo otoño puede ser que definitivamente vistamos así. Quizá terminen por convencernos. Quizá no. Espero que no.

2. Los complementos de Rodarte, que celebraban su décimo aniversario subiéndose a la pasarela. En Nueva York no hay quien haga sombra a las hermanas Mulleavy cuando se trata de crear cosas bonitas.

3. Los cuellos bufanda de Narciso Rodríguez.

4. La camisa de Derek Lam.

5. Las espaldas de Vera Wang.

6. La inspiración marinera de Tommy Hilfiger hace que esta colección ocupe el primer lugar entre mis favoritas de las presentadas en Nueva York. Sin desmerecer a las de Dennis Basso, Nicholas K, Rodarte y Zimmermann.

7. Las faldas de tablas de Michael Kors.

8. El jersey de Altuzarra.

9. Las mangas de Ralph Lauren.

10. El lookbook de J. Crew. Guía básica para aprender a mezclar nivel pro.

11. Los estampados de la colección de Alexander Wang, presentada en la iglesia de San Bartolomé. Los prints de la colección de Jeremy Scott tampoco se quedan atrás.

12. El vestido, de Marchesa.

Imágenes de Vogue US

Feb 12

Fashion jewelry: Valentino Spring 2016 Couture

Imágenes de Vogue US

Feb 2

Lo mejor de la Semana de la Alta Costura de París, Primavera 2016

La primera semana de la Alta Costura de París ha terminado. Por mucho que para los chinos sea el año del mono, parece ser que en París es el de la serpiente. En Valentino decidieron colocar una dorada sobre la cabeza de cada modelo y bordar alguna más en sus vestidos. Y lo mismo pensó Yacine Aouadi para su segunda colección. Por lo demás, mucha sastrería, mucha flor, el debut de Dice Kayek, el retorno de Givenchy, la primera colección de Dior sin Raf Simmons y la peligrosa recuperación del pantalón fuseau en más colecciones de las necesarias. Sin desmerecer a las mujeres explosivas de Alexandre Vauthier ni a las aberturas imposibles de Versace, esto es lo mejor de la Haute Couture parisina para esta primavera:

Alberta Ferretti Limited Edition Spring 2016. Malgosia Bela interpreta una colección inspirada en la marquesa Luisa Casati, fotografiada por Luigi+Iango en un decadente palacio veneciano. Silueta años veinte y actitud muy dark con algunos diseños estampados de leopardo (sí, por lo visto se permite el animal print) en la segunda incursión de la diseñadora italiana en la Alta Costura.

Chanel Haute Couture Spring 2016. Karl Lagerfeld se desmarca con una colección de Alta Costura (es decir, el sumun de la exclusividad y de la artesanía puesta al servicio de la ropa) de poco impacto para el medio ambiente. Situada en un jardín minimalista creado expresamente para el desfile dentro del Gran Palais, la colección presume de reutilizar materiales de desfiles anteriores tanto para las prendas como para el decorado. Un mensaje muy positivo enmarcado en la más alta moda y, además, es que la colección es preciosísima. El calzado de cuña y el bolso riñonera ya son objetos de culto.

Aouadi Haute Couture Spring 2016. En la segunda colección de Yacine Aouadi predominan los tonos maquillaje y los animales (serpientes, flamencos,…) bordados sobre organza. No hay zapatos, sino calcetines ejecutivos negros para los que necesito una explicación.

Elie Saab Haute Couture Spring 2016. La Alta Costura es el territorio en el que Elie Saab se mueve con más soltura (a pesar de que pueda parecer que siempre hace lo mismo). La inspiración para esta primavera es un supuesto viaje que podría hacer a la India una mujer inglesa en la época eduardiana. Para ello se mezclan patrones típicos de la moda de principios de siglo XX en Inglaterra con saris indios… y complementos metalizados.

Christian Dior Haute Couture Spring 2016. En su primera colección sin director creativo al frente, a mí Dior se me parece a Prada (a pesar de las pequeñas concesiones a la silueta BAR). Mención especial merecen los zapatos abotinados rematados con cadenas y grandes lazos. Sin embargo, no puedo evitar echar mucho de menos esto.

Giambattista Valli Haute Couture Spring 2016. Obsesionado con las flores desde siempre, Giambattista Valli se inspira esta vez en los jardines de París: Parc de Bagatelle, Jardin du Luxembourg, Palais Royal, Jardin des Tulleries,… Posiblemente mi colección preferida de esta edición junto a la de Chanel.

Maison Margiela Couture Spring 2016. La firma, que anteriormente decidía tapar la cara de las modelos para que toda la atención se centrase en la ropa, va dejando poco a poco que Galliano enseñe la patita. Y yo se lo agradezco un montón. Como si fuera posible apartar la mirada de sus diseños…

Valentino Haute Couture Spring 2016. Oda al terciopelo con reminiscencias de Fortuny. El tejido más noble aparece tratado de múltiples formas: pliasado, pintado, en forma de red,… No podían faltar las transparencias, los bordados, ni los vestidos que tocan el suelo… Pero por lo visto sí los zapatos: las modelos desfilaron descalzas. Maria Grazia Chiuri+Pier Paolo Piccioli epataron con una extensa colección rica en vestidos y en complementos originales.

Schiaparelli Couture Spring 2016. La segunda colección de Bertrand Guyon para Schiaparelli me gusta por sus estampados, inspirados en la mesa y la comida. Buena asociación con la modista que se inventó el vestido de langosta.

Zuhair Murad Spring 2013 Couture. Porque no podía faltar una colección inspirada en ropa interior incómoda, me gusta la de Zuhair Murad por añadirle bordados de flores en tres dimensiones. Estamos viendo colecciones de primavera, ¿no? Pues eso. Venga flores.

Todas las fotos de Vogue US

Jan 28

Colecciones favoritas: Rodarte Spring 2016.

Me gustan los diseñadores con una vida interior muy profunda. Me gustan las historias de hermanas que han creado negocios a partir de sus juegos de infancia. Esos que tienen lugar en la intimidad de tu casa sin vergüenza ninguna ni miedo al ridículo. Que se desarrollan a medida que creces y que, de repente, en esta época multipantalla, de consumo cultural desmedido y de rápida propagación a través de las redes sociales, resulta que es viable como negocio. También es importante que Anne Wintour te dé su bendición. Pero eso es otra historia.

Kate+Laura Mulleavy llevan más de diez años en el mundo de la moda. Creando colecciones con una estética muy romántica. A veces se les va la mano con diseños demasiado artísticos, otras veces da la impresión de que se relajan y componen estilismos mucho más comerciales. Pero una cosa es constante: nunca pierden su identidad. No intentan contentar a todo el mundo. O te gusta o lo odias. A mí es evidente que me encanta.

De momento no hay un bolso superventas ni un perfume. Ni falta que hace. El proceso creativo es duro y el suyo tiene una carga emocional importante. Por eso van paso a paso pero sin pausa. Conscientes del (a veces) difícil balance entre su portentosa creatividad y la rentabilidad de su marca. Y algo me dice que están más pendientes de los números de lo que parece. Si no, no estaríamos hablando de más de una década presentando colecciones.

Para esta primavera se subieron al carro seventies que se resiste a desaparecer. Con una original mezcla (marca de la casa) de la estética glam rock y el glamour del Hollywood dorado. Encajando terciopelo, bordados, flecos, seda y encaje como si fueran piezas de un puzzle. Con adornos florales en el pelo y pendientes tamaño XL (que merecen un post aparte). Sumando pañuelos que recuerdan a los de Stevie Nicks, minifaldas que acaban en flores y pantalones de lamé. Cero sencillez. Pero resulta que todo este barroquismo desmedido funciona perfectamente.