Colecciones favoritas: Alexander McQueen Fall 2015

Alexander McQueen Fall 2015 Show

Proporciones y volúmenes exagerados. Vestidos muy trabajados. Hombros y cintura marcados. Plumas. Estética gótica. Esto es Alexander McQueen. Drama y teatralidad. Romanticismo. Pasión. Muerte. Sarah Burton bucea de nuevo en el ADN del fundador de la marca. El visionario que desapareció demasiado pronto. Inspirada por las fases de la vida de las rosas, las salidas del desfile representan desde el nacimiento hasta la etapa más brutal del florecimiento pleno y la belleza de la imperfección en su muerte. Con un maquillaje y la peluquería de Pat McGrath que recuerda bastante a ‘Eduardo Manostijeras’ (otro de los góticos más modernos) y a las pinturas de Egon Shiele.

Atención máxima en los detalles. La colección se compone de vestidos bustier de piel finísima, abrigos repletos de minivolantes de chiffon, prendas acabadas con apliques de piel y vestidos de encaje (skeleton dresses, según la diseñadora) de estilo victoriano. Luego están los vestidos con unas rosas gigantes en el bajo que explotan de bonitos. Si esto no es arte, que baje Dior y lo vea.

Más que un diseñador, Alexander McQueen fue un revolucionario de los códigos de la moda. Obsesionado con la perfección, a menudo se quejaba del aislamiento de la creación artística. Creó su marca en 1992 y cuatro años más tarde sucedió a su amigo John Galliano como diseñador de Givenchy, donde trabajó hasta diciembre de 2000. En ese momento, PPR compró el 51% de su marca inyectándole los fondos suficientes para abrir tiendas y expandirse. Sus desfiles fueron siempre espectaculares. En ellos elevaba la moda a la categoría de arte y servían de colofón a su forma de expresarse. Siempre planteaba temas más allá de las tendencias y en ellos se mezclaba el diseño con la tecnología y el espectáculo. Todos tenían una atmósfera gótica en mayor o menor medida. Y éste no iba a ser diferente.

Alexander McQueen Fall 2015 look

Alexander McQueen Fall 2015 Beauty

Alexander McQueen Fall 2015 Detail

Karolin Wolter by Nathaniel Goldberg

Karolin Wolter fotografiada por Nathaniel Goldberg

Alexander McQueen Fall 2015 Backstage

Alexander McQueen Fall 2015 Campaign by David Sims

Alexander McQueen Fall 2015 Campaign por David Sims

Alexander McQueen Fall 2015 Backstage

Lily Donaldson by David Slijper for Harper's Bazaar UK Oct 2015

Lily Donaldson fotografiada por David Slijper

Alexander McQueen Fall 2015 Backstage

Ruth Bell by David Sims for Love Magazine Fall Winter 2015

Ruth Bell fotografiada por David Sims

Alexander McQueen Fall 2015 Runway

No, esta colección no la veremos por la calle. Pero alguien tenía que hacerla.

Imágenes de Vogue US y Pinterest.

 

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Fashion trends Fall 2015: Lace up!

Fashion trends Fall 2015 Lace up

Lace up

Lace up

Lace up

Lace up

Lace up: Olivia Palermo

Lace up: Betty Catroux, Yves Saint Laurent+Loulou de la Falaise

Lace up: Saint Laurent Spring 2013

Lace up: Valentino Spring 2015

Lace up: Edita Vilkeviciute by Gilles Bensimon

Lace up: Gucci Fall 2015

Lace up: Roberto Cavalli Fall 2015

Lace up: Altuzarra Fall 2015

Lace up: Chloé Fall 2015

Lace up: Valentino Haute Couture Fall 2015

Lace up: Giambattista Valli Fall 2015

Lace up: Karlie Kloss by Alique

1.Giambattista Valli Fall 2015. //2. via kinkyshoes. //3. via They all hate us. //4. via Pinterest. //5. via Studded Hearts. //6. Olivia Palermo. //7. Betty Catroux+Yves Saint Laurent+Loulou de la Falaise. //8. Saint Laurent Spring 2013. //9. Valentino Spring 2015. //10. Edita Vilkeviciute por Gilles Bensimon. //11. Gucci Fall 2015. //12. Roberto Cavalli Fall 2015. //13. Altuzarra Fall 2015. //14. Chloé Fall 2015. //15. Valentino Haute Couture Fall 2015. //16. Giambattista Valli Fall 2015. //17. Karlie Kloss por Alique.

 

‘Annie Hall’ y su vestuario

Annie Hall y su vestuario

1. La influencia del estilo Annie Hall ha sido tan grande que aún hoy se considera cool y transgresor. A finales de los setenta fue seguido por millones de mujeres. Se caracteriza por prendas oversized concebidas para el hombre: chaquetas más largas o tipo smocking, pantalones baggy, sombrero, chaleco y corbata.

El vestuario de Annie Hall

El vestuario de Annie Hall

2. La confianza con la que el personaje defiende los estilismos contribuye sin duda en el auge de esta tendencia. Annie no va disfrazada, ella ES así. Una declaración de intenciones. Un signo de liberación femenina expresado en la forma de vestir. La dejadez de Annie en sus relaciones es el contrapunto perfecto a su estudiado estilismo. El look masculino de repente es muy femenino y sexy.

El vestuario de Annie Hall5

El vestuario de Annie Hall

3. En el momento de su estreno, este estilo masculino-femenino impactó bastante. Sin embargo, ya en la década de los años treinta Marlene Dietrich y Katherine Hepburn asaltaban frecuentemente el armario masculino. En los sesenta, Yves Saint Laurent vistió a la mujer con smocking. Diane Keaton confesó en su biografía que la inspiración la encontró en las calles de Nueva York y en personas que conocía y vestían bien.

Annie Hall movie poster

4. La diseñadora de vestuario fue Ruth Morley, responsable también de ‘Taxi driver’, ‘Kramer contra Kramer’ o ‘Tootsie’. Sin embargo, Woody Allen dio carta blanca a Diane Keaton en cuestión de indumentaria. Cuando Morley vio aparecer a la actriz así vestida, puso el grito en el cielo. No sirvió de nada. El director confiaba plenamente en la actriz y ambas compusieron el look del personaje. Woody Allen: “Es su propio estilo. Así es como viste ella. Siempre ha sido una excéntrica y creativa en el vestir. La encargada de vestuario se acercaba a mí y me decía: No deje que se ponga eso. Y yo le contestaba: A mí me parece que queda genial. Está fantástica. Y, por supuesto, le dejaba que se pusiera lo que quisiera. […] Siempre he tenido una gran fe en las actrices que llevan lo que quieren, sobre todo si su valía quedaba demostrada, como Keaton, que siempre dejaba a todos anonadados con su manera de vestir”.

El vestuario de Annie Hall

El vestuario de Annie Hall

5. Ralph Lauren también aparece en los créditos como responsable del vestuario, cuando en realidad no fueron muchas las prendas que aportó la marca. Como trascendió que las corbatas eran suyas (aunque no era cierto) la venta de esta prenda aumentó considerablemente después del estreno.

6. Según la periodista Priscilla Tucker, que tuvo la oportunidad de entrevistar a Ruth Morley en 1978, “Morley empezó a comprar en Reminiscence ese compendio de ropa antigua, cómoda y barata y restos teñidos del ejército. La mayoría de los chalecos y las corbatas eran de tiendas de segunda mano, y las camisetas de época de ropa interior y los sombreros masculinos se adquirieron en Unique Clothing Warehouse. El pantalón masculino con pinzas […] se encuentra en Eaves Costume Co., igual que los zapatos masculinos de Keaton. Las únicas piezas nuevas eran las camisas con tirilla confeccionadas con telas masculinas procedentes de San Francisco. Morley afirma que no sabe de dónde salió la idea de que la ropa de Annie Hall era de Ralph Lauren y propiedad de Diane Keaton […]”.

El vestuario de Annie Hall

El vestuario de Annie Hall

El vestuario de Annie Hall

7. Annie Hall es la historia de una pareja contada a modo de flashback. Siempre se ha dicho que la película plasma la relación entre ambos en la vida real, pues fueron pareja durante varios años, aunque en el momento del rodaje no estuvieran juntos. Sin embargo, según el director, “la mayor parte de la historia era inventada. El afecto que sentíamos el uno por el otro era verdadero, pero el resto era fruto de un gran ejercicio de invención. No solo cambiaban los detalles. Nosotros no nos conocimos así, ni teníamos una relación como la que muestra la película. Tal vez haya retazos aquí y allá cogidos de la realidad, pero no son significativos”.

El vestuario de Annie Hall

8. La primera escena que se rodó fue la de las langostas. No tenía diálogos. “En el momento del rodaje hicimos unas siete u ocho tomas […], y en una de ellas estallamos de risa porque Keaton siempre me ha hecho reír. […] Supe que era la que utilizaríamos”. La escena en la que ella canta “Seems like old times” estaba pensada desde el principio. Cantaba de maravilla y Allen pensó que quedaría muy bien en el montaje.

El vestuario de Annie Hall11

9. Woody Allen utilizó esta historia para comenzar a desarrollar algunos de los recursos más identificativos de su cine: Dejó fotogramas vacíos en los que se veía a los actores hablando fuera de pantalla; utilizó los subtítulos para reproducir el monólogo interior de lo que Alvy+Annie pensaban al tiempo que hablaban, e hizo que Annie se desdoblara para observar cómo ella y Alvy se acostaban.

10. Annie Hall ganó cuatro premios de la Academia: mejor película, director, guion original y actriz principal para Diane Keaton.

*Más sobre Woody Allen*

El vestuario de Blue Jasmine

 

 

 

 

 

 

Fashion trends Fall 2015: Midi skirt

Fashion trends Fall 2015 Midi skirt

Burberry Fall 2015

Liv Tyler in Stealing beauty

Midi skirt

Kate Moss by Mario Testino

Midi skirt

Chanel Fall 2015

Stella McCartney+Gwyneth Paltrow at the Jackie Kennedy gala 2001

Annie Hall

Kramer versus Kramer

Arizona Muse by Lachlan Bailey

Nina Ricci Fall 2015

Christopher Kane Fall 2015

Alexa Chung

Giambattista Valli Fall 2015

Winona Ryder 51st Cannes Film Festival

Perry Ellis Spring 1993

Midi skirt

1. Humphrey Bogart+Lauren Bacall en el set de ‘Cayo largo’, 1949. //2. Burberry Fall 2015. //3. Liv Tyler en ‘Belleza robada’. //4. via thefashionguitar.com. //5. Kate Moss fotografiada por Mario Testino. //6. via vogue.com. //7. Chanel Fall 2015. //8. Stella McCartney+Gwyneth Paltrow en la gala Jackie Kennedy, 2001. //9. Annie Hall. //10. Kramer versus Kramer. //11. Arizone Muse fotografiada por Lachlan Bailey. //12. Nina Ricci Fall 2015. //13. Christopher Kane Fall 2015. //14. Alexa Chung. //15. Giambattista Valli Fall 2015. //16. Winona Ryder en la 51 edición del Festival de Cannes. //17. Helena Christensen para Perry Ellis Spring 1993. //18. via jolochei.de.

 

Lecciones de estilo de Rachel Green (4)

9 razones por las que el estilo de Rachel Green sigue estando absolutamente vigente

El recogido perfecto es el que parece que te has hecho con tres horquillas y sin mirarte al espejo.

Rachel's perfect hairdo

4×10 – The one with thw Girl from Poughkeepsie

Utiliza la gargantilla tattoo como si no fuera una de las cosas más abominables del planeta-moda.

Rachel's tattoo collar

4×14 – The One with Joey’s dirty day

En los 90 la moda también miraba hacia los 70 en un bucle infernal, por lo que tienen sentido los abrigos con cuellos de pelo, como ahora.

Rachel's faux fur coat

4×15 – The One with all the rugby

¿Quién no tiene un vestido de la suerte que, además, es negro?

Rachel's lucky dress

4×16 – The One with the fake party

Volvió de las Islas Griegas con el uniforme veraniego que hemos llevado los últimos dos años.

Rachel's summer outfit

5×2 – The one with all the kissing

El vestido que lo petó a finales de los 90 fue el oriental. Cuanto más brillante, mejor. Polivalente. Igual te servía para ligar que para carnavales.

Rachel's chinese dress

5×2 – The one with all the kissing

Vestirse adecuadamente para un trabajo de oficina tiene sus limitaciones. Y hace veinte años al parecer daba igual que trabajases en moda. Por eso lo importante está en los detalles (¡esas mangas!). Ahora y siempre.

Rachel in embroidered suit

5×5 – The One with the kips

El abrigo de leopardo o bordear la línea entre el estilo y el ridículo.

Rachel's leopard coat

5×7 – The One where Ross moves in

La camiseta bicolor de rollo deportivo mola porque solo puede hacer dos cosas: rejuvenecer y parecer un pijama. Y solo por eso hay que quererla.

Rachel's black and white Tshirt

5×19 – The One where Ross can’t flirt

*Más Lecciones de estilo de Rachel Green*

Lecciones de estilo de Rachel Green

Lecciones de estilo de Rachel Green (2)

Lecciones de estilo de Rachel Green (3)

Colecciones favoritas: Lanvin Fall 2015.

Lanvin Fall 2015 Fashion show

¿Cómo hacer una colección inspirada en Marruecos sin que parezca sacada del desierto? Este fue el punto que Alber Elbaz (Casablanca, 1961) tomó como partida para componer esta gran colección repleta de ricos tejidos, pompones, pasamanería e hilo de oro. El objetivo principal era partir de las prendas típicas del norte de África y transformarlas hasta que parecieran completamente urbanas. Para ello cogió prestadas las típicas rayas bereber y los arneses de piel usados por los exploradores, y añadió abrigos con apariencia de mantas, prendas de pelo de cabra, bordados de flores y vestidos de varias texturas hasta los pies. La propuesta se completa con accesorios de piel (bolsos, botas over-the-knee y botines de media caña) y colgantes de grandes piedras.

Collage nombre Lanvin

Lanvin Fall 2015

Lanvin Fall 2015 Detail

Lanvin Fall 2015 Carrusel

Daphne Groeneveld by Bojana Tatarska

Daphne Groeneveld fotografiada por Bojana Tatarska

Lanvin Fall 2015 Campaign

Karolin Wolter by Nathaniel Goldberg

Karolin Wolter fotografiada por Nathaniel Goldberg

Laura Julie by Daniel Jackson

Laura Julie fotografiada por Daniel Jackson

Josefien Rodermans by David Roemer

Josefien Rodermans fotografiada por David Roemer

Vanessa Moody by Nathaniel Goldberg

Vanessa Moody fotografiada por Nathaniel Goldenberg

Lanvin Fall 2015 Details

Imágenes de vogue.com y Pinterest.

10 claves sobre París Fashion Week Spring 2016

Paris Fashion Week Spring 2016

1. La colección: Valentino. Inspirada en África.

Valentino Spring 2016

2. La propuesta beauty de Haider Ackermann.

Haider Ackermann Spring 2016

3. Las tiaras de Saint Laurent. Lo bueno de esta colección es que, si te gusta, la mayoría de las prendas ya las has comprado. Es muy probable que tengas también la corona. Y lo sabes.

Saint Laurent Spring 2016

4. El show de Chanel, que construyó una terminal de aeropuerto en el Grand Palais.

Chanel Spring 2016

5. Las cadenas de Alexander McQueen, que completaban una colección preciosa.

Alexander McQueen Spring 2016

6. La falda de Balmain que forma parte de una colección que no puede ser más Kardashian (aunque ella no asistiera al desfile).

Balmain Spring 2016

7. El mix de estampados de Giambattista Valli.

Giambattista Valli Spring 2016

8. Los polos retrofuturistas de Stella McCartney.

Stella McCartney Spring 2016

9. El total look de sandalia+calcetín de Dries Van Noten.

Dries Van Noten Spring 2016

10. EL vestido de Chloé.

Chloé Spring 2016

Imágenes de vogue.com